戴安·达梅尔摄影艺术与社会问题奖学金

戴安·达梅尔摄影艺术与社会问题奖学金创建了一个 一个社会从事摄影师的空间,以产生一个引人注目的和动态的身体 强调人权和社会问题的工作.

乐博平台APP是一个有着120多年历史的芝加哥机构,为摄影艺术和社会问题的黛安·达梅尔奖学金提供便利. 该奖学金是对社会参与艺术的独特公共承诺, 结合了乐博平台APP对学术卓越的奉献精神, 发展真实性, 与参与社会的艺术家和他们所参与的社区一起发出创造性的声音.

奖学金是如何运作的?

这些研究员在艺术实践中起着至关重要的作用, 他们选择的社区伙伴, 和乐博平台APP. 我们共同寻找机会,让研究员的艺术实践提升文化, 值, 以及将关怀付诸行动的哲学. 同伴们的艺术实践通过多种有意义的方式展开, 共同创建的参与和学习活动-由奖学金资助的活动允许参与者, 社区合作伙伴和艺术家将在整个奖学金期间受益,并在最后的公开演讲中达到高潮.

定位和融入所选择的社区是关键, 所以研究员们花了大量的时间在社区里倾听, 和学习. 奖学金获得者确定他们关注的机会,并让他人参与合作实践,以实现提高对社会问题和社区愿望的认识的更大目标.

关于Diane Dammeyer

黛安·达梅尔(Diane Dammeyer)在乐博平台APP(Columbia College Chicago)读书时发现了自己对社交摄影的热情, 从成功的房地产行业退休后不久. 与此同时,她还在上课, 她还在中心联盟的董事会任职. “我需要了解很多关于哈特兰的项目, 所以我决定四处走走,给它们拍照,并把它们纳入我的作业中,达姆梅尔说。. 此后不久, Dammeyer在路上带着她的相机, 与心脏地带联盟一起周游世界,记录他们在全球各地社区所做的工作.

正是这种变革性的生活经历,让Dammeyer想要回馈社会,并资助了一个以社会问题为中心的摄影奖学金. 她说:“去乐博平台APP读书,开阔了我的眼界,这对我来说是一份很棒的礼物。. 她的希望是,该奖学金为摄影师提供了一个提高我们对社会的集体意识的机会, 经济, 文化问题,激发积极的社会变革.

往届Diane Dammeyer奖学金获得者

从2015年到2020年,芝加哥乐博平台APP和全球领先的反贫困组织哈特兰联盟合作开始, 现在与芝加哥其他社区组织合作,包括罗梅罗中心, 戴安·达梅尔摄影艺术与社会问题奖学金为参与社会活动的创意人士创造了一个空间,让他们创作出引人注目、充满活力的作品,突出人权和社会问题.

  • 2023-2024奖学金获得者:奥斯卡B. 卡斯蒂略和威尔·桑兹

    奥斯卡卡斯蒂略 是委内瑞拉加拉加斯出生的纪实摄影师、多媒体艺术家和教育家. 他的作品主要关注与青年有关的社会主题, 身份, 迁移, 政治破裂和暴力的循环以及包容和社区赋权的倡议. 他的作品曾在《乐博平台APP》杂志、《乐博平台APP》、《乐博平台APP》、《乐博平台APP》和《乐博平台APP》发表. 他曾在国际上展出并获奖, 奖助金, 以及尤金·史密斯基金的奖学金, 万能的基础, 戴安·达梅尔基金会, 奥纳西斯基金会, 世界乐博平台APP图片, Aperture / Paris Photo, 蒂姆·赫瑟林顿远见卓识奖等. 他的摄影集《乐博平台APP》在PhotoEspaña 2023上获得了荣誉提名, 入围名单Aperture / Paris Photo 2022, 《乐博平台APP》杂志评选的2022年度20本摄影书,也是现代艺术博物馆摄影书收藏的一部分.

    会金沙 是墨西哥墨西哥城的记者和纪实摄影师. 作为一名记者,威尔坚信乐博平台APP的角色是“将真相掌握在权力手中”。. 作为一名摄影师,威尔寻找能给公共话语增添细微差别和复杂性的故事. 他的作品试图挑战维持现状的还原主义叙事. 骨折集体的联合创始人, 威尔的报道曾出现在《乐博平台APP》等主要出版物上, 《乐博平台APP》杂志和《乐博平台APP》杂志等等.

    2023年,美国边境的移民过境点.S. 南部边境达到了历史新高. 成千上万的移民, 主要来自南美洲和中美洲, 但越来越多的来自全球各地, 人北, 受政治动荡的影响, 经济不安全, 气候崩溃, 以及他们祖国的暴力. 对于许多移民来说, 这段旅程将带他们穿越达里姆海峡, 穿越万里, 跨越多个国际边界, 冒着生命危险去追求美好生活的希望. 这一历史性的人口流动是有据可查的, 这一全球性现象伴随着反移民情绪的高涨和移民政策的收紧. 对国际媒体对移民经历的报道方式感到不满, 摄影记者奥斯卡·卡斯蒂略和威尔·桑兹, 开始陪同委内瑞拉移民前往美国.S. 在2022年秋天.

    Borders Cruzadas评论摄影, 乐博平台APP, 还有结合照片的装置的纪实传统, 这些物品是卡斯蒂略和桑兹收集的,或者是移民合作者赠送的, 使用合作摄影工作室制作的材料. 为了卡斯蒂略和桑兹, 他们的装置构成了一道壁垒,阻止非语境化图像助长反移民情绪和政策的能力. 在回应, 克鲁扎达斯坚持通过扩大摄影领域,将移民经历的多方面现实可视化.

    奥斯卡和威尔与乐博平台APP摄影专业的学生讨论他们的项目

    奥斯卡和威尔与乐博平台APP摄影专业的学生讨论他们的项目.
  • 2022-2023研究员:迪伦Yarbrough

    迪伦Yarbrough 是芝加哥的艺术家、摄影师和教育家. 他目前在芝加哥艺术学院和乐博平台APP教授摄影. 迪伦在摄影艺术和社会问题方面获得了戴安·达梅尔奖学金等奖项, Stuart Abelson研究奖学金, 和CPS生活艺术家奖学金. 他的作品被芝加哥艺术学院收藏, 当代摄影博物馆, Joan Flasch艺术家作品集, 创意摄影中心, CPS生命收集, 阿肯色大学小石城分校, 以及各种私人收藏. 迪伦的作品曾在克利夫·卡尼艺术博物馆展出, 历史悠久的阿肯色博物馆, 创意摄影中心, 天堂画廊, 及玻璃幕廊, 等.

    《乐博平台APP》是一个社会参与的艺术项目,由摄影师迪伦Yarbrough和诗人Marcela Ossa与Centro Romero联合发起, 这是一个支持芝加哥移民和难民社区的长期非营利组织. 在创作这部作品的过程中, 中心罗梅罗社区的成员被要求写一篇创造性的非小说类短文,并坐下来拍照. 由此产生的艺术品以双联画的形式呈现, 左边是参与者的作文,右边是参与者的剪影. 书面作品包含了一系列的风格, 包括诗歌, 短篇小说, 奖状, 以及围绕“Eclipse”这一主题的思考.“照片, 从侧面拍摄, 利用引人注目的灯光来创造一个轮廓效果. 剪影就像日蚀, 同时揭示和隐藏主体的身份. 该作品邀请观众反思移民主题, 社区, 见证的力量, 光明与黑暗的力量.

    这是一个自由的国家,芝加哥,2023,面板B.

    这是一个自由的国家,芝加哥,2023,面板B. 由艺术家提供.
  • 2021-2022研究员:梅丽莎·安·平尼

    梅丽莎·安·平尼, 谁是哥伦比亚校友兼兼职教员, 以丰富多彩的纪实风格的普通场景影像而闻名,展现了美国女性身份的社会建构. 她的作品被包括芝加哥艺术学院在内的博物馆永久收藏, J. 保罗·盖蒂博物馆、大都会艺术博物馆和现代艺术博物馆等. Pinney在国内和国际上展出了她的作品,并获得了伊利诺伊州艺术委员会的众多资助, 以及国家艺术基金会.

    在他们自己的光:芝加哥公立学校的照片是年轻人的故事,以及他们通过友谊对身份的探索, 学校的传统, 哀悼仪式. 学生定义自己, 作为“黑人的命也是命”运动的继承者长大, #MeToo和对性别流动性的坚持. 我在芝加哥公立学校的五年驻留艺术家, 从一所以白人为主的小学开始,扩展到几所以黑人和拉丁裔为主的高中. 当我在2018年开始这项工作时,我不知道接下来会发生什么. 随着我发现了新的机会,加深了与学生之间的联系,即使是在持续的全球流行病中,这个项目也在不断发展和变化, 种族和性别不平等加剧,枪支暴力持续.

    奥格登国际高中田径队

    “Track Team, Ogden 国际 High School” 2021; 由艺术家提供.
  • 2019-2021研究员:乔纳森·迈克尔 Castillo

    乔纳森·迈克尔 卡斯蒂略是芝加哥的一位视觉艺术家、摄影师和教育家. 他是2019-2021年戴安·达梅尔摄影艺术和社会问题奖学金的获得者. Jonathan参加了2021年芝加哥海德公园艺术中心底层双年展,并入围了香港WMA委员会. 他的作品曾被《乐博平台APP》、《乐博平台APP》、哥伦比亚广播公司洛杉矶频道和巴西G1环球电视台报道. 他曾出现在广播中,在英国广播公司的“世界更新”和洛杉矶当地公共广播节目KPCC和KCRW中讨论他的摄影作品. Jonathan最近被委托在奥黑尔国际机场(O 'Hare 国际 Airport)设计一个大型的永久性装置,作为新的5号航站楼扩建项目的一部分. 展览包括Photo LA2020, 创意摄影中心, 光圈画廊, 露西之家, 滤镜图片库, 拉尔夫·阿诺德画廊和加州千橡艺术博物馆. 乔纳森的代理是比利时Samuel Maenhoudt画廊. 他的教育包括加州州立大学长滩分校的文学学士学位和乐博平台APP的文学硕士学位.

    无人陪伴的, 展出乔纳森·迈克尔·卡斯蒂略在芝加哥创作的新作品,由戴安·达梅尔摄影艺术与社会问题奖学金资助. 这项工作是在全球主要人权组织“心脏地带联盟”经营的几个青年收容所进行的, 专门照顾那些在没有父母陪伴的情况下抵达美国的无人陪伴儿童. 这次摄影展是两年来参与心脏地带项目的高潮,该项目关注这一独特的弱势群体.

    无伴奏安装视图202

    无伴奏装置视图202,由艺术家提供.
  • 2018-2019研究员:萨莎Phyars-Burgess

    萨莎Phyars-Burgess 出生在纽约布鲁克林,父母是特立尼达人,在宾夕法尼亚州的伯利恒长大. 她获得巴德学院摄影学士学位和康奈尔大学艺术硕士学位. 她的照片采用纪实风格的方法来观察国内的情况, 无监督的, 并在平凡中努力探索社会的多样性, 经济, 以及非洲侨民的政治现实.

    尚未命名,尚未确定,41岁.8949° N, 87.7654°W (AUSTIN)通过在芝加哥奥斯汀附近划红线来应对撤资的影响. 这次展览是一个通过照片来讲述的合作努力, video, 文本, 和音频, 这是由于在两个心脏地带联盟项目中度过的时间, READI项目和Mae套房, 以及奥斯汀社区的其他成员. 中心联盟, 世界领先的反贫困组织之一, 在美国的社区工作.S. 在国外为那些无家可归、生活贫困或寻求安全的人提供服务. 通过这个展览, Phyars-Burgess提出的问题多于答案, 具体地说, 人们如何在被隔离的社区生活, 被忽视和忽视? 展览还包括一部由READI参与者制作的非叙事纪录片.

    穿着黑色外套和帽子的人坐在办公桌前直视镜头

    来自《乐博平台APP》系列,41岁.8949° N, 87.7654°w(奥斯汀). 由艺术家提供.
  • 2017-2018研究员:阿纳希德·戈巴尼

    Anahid Ghorbani 2017年在乐博平台APP获得摄影硕士学位,2012年在伊朗德黑兰艺术大学获得文学学士学位. 利用摄影和录像创作特定地点的装置, 她的目标是参与, 告知并邀请围绕人权展开对话. 她曾参加德黑兰大学美术馆的展览(2010年), 2012), 卡龙美术馆, 温哥华(2014), 美术摄影中心, 科罗拉多州(2017年)等.

    阴影的边缘, 探讨压迫问题, 权利限制, 以及移民和难民所面临的对可见性和不可见性的矛盾恐惧. 戈巴尼让这个边缘化群体的隐形变得可见, 展示她与中心联盟参与者合作创作的艺术作品, 世界领先的反贫困组织之一, 在美国的社区工作.S. 在国外为那些无家可归、生活贫困或寻求安全的人提供服务.

    超越单纯的观察者, 戈巴尼创造的隐喻直指难民和移民所经历的非人化的核心. 她用黑色作为对个体压抑的视觉隐喻, 用没有光线作为难民和移民无法被视为人类的标志, 与希望, 梦想, 和权利. 她用诗意的视觉语言创造了围绕这些问题进行公开讨论的论坛,邀请观众进入意义的层次, 我们的目标是让人们看到这些人每天都在经历的真实挣扎. 她邀请观众不仅要理解这种愤怒, 同时也激励人们开始用新的方式思考, 更包容的方式, 鼓舞着我们跨越现在分隔我们的鸿沟.

    阴影的边缘展览-滤镜画廊2018

    阴影的边缘展览-滤镜画廊2018. 由艺术家提供.
  • 2016-2017研究员:欧文一个 约翰逊

    欧文一个. 约翰逊 是在芝加哥出生长大的. 从伊利诺伊大学厄巴纳香槟分校(University of Illinois - Urbana Champaign)获得修辞学学士学位后,他开始在乐博平台APP(Columbia College Chicago)攻读第二个摄影学士学位,并在萨凡纳艺术与设计学院(Savannah College of Art and Design)完成了摄影硕士学位. Ervin以照片为基础的混合媒介,通过摄影和录像来重新想象自己的文化和种族身份. 在他的作品中, # InHonor, 欧文通过一系列纪念黑人的肖像(以照片为基础的混合媒体)向警察暴行和种族主义所失去的生命表示敬意. 更具体地说, 它讲述了目前在美国各地发生的种族暴力和歧视, 尤其是警察的暴力行为. 这些肖像中的面孔参考验证, 不仅代表个人,而且更深刻地代表人类的面貌.

    在奖学金期间, 欧文在恩格尔伍德与心脏地带联盟的工作人员和参与者一起度过了一段时间, 他的# InHonor系列演变成一个新的迭代, #庞然大物, 挑战了黑人是统一的先入为主的观念, 僵化的, 和一维通过构建一个图像的元素来自不同的肖像. 由此产生的作品讲述了身份的复杂性,并面对这样一个概念,即黑人本身可以被表面地表达或理解. 他在19号画廊的最后一次展览以艺术家谈话和这些作品的样本为特色.

    欧文·A·约翰逊坐在大型油画中间

    同事:欧文·约翰逊
  • 2015-2016研究员:哈里Toosi

    戴安·达梅尔奖学金的第一位获得者是当地艺术家 哈里Toosi. Fereshteh称自己是一名积极的学习者,也是一名社会参与艺术家. 她的项目包括食物遗产和城市花园项目,以及通过监狱和社区艺术项目与Stateville监狱的艺术家合作. 她曾与老年人和年轻人一起研究大蒜 & green项目记录了根源在美国南部的非裔美国人的故事, 展示了大迁徙期间向北迁徙的家庭的文化和饮食传统. 而不是讲述与她交往的参与者的故事, 她致力于帮助个人表达他们在生活中的挣扎和成功. 作为一个社会实践艺术家, 她的目标是通过一种参与性的方式,颠覆摄影在社会情境中的力量, 与他人合作的过程.

    哈里Toosi花了一年的时间与利兰公寓的居民建立关系, 这是由哈特兰联盟在芝加哥上城区运营的经济适用房. 她与居民一起举办讲习班, 与他们分享易于使用的摄影技术,如扫描图, 热的肖像, 直接动画和化学图. 她的高潮作品是在上城区芝加哥公共图书馆贝扎赞分馆的一次演讲, 其中包括Leland公寓居民的合作动画放映,以及Toosi的扩展电影作品,该电影结合了现场音乐和档案教育电影的处理.

    哈里Toosi同事

    同事:哈里Toosi